Провал "Лебединого озера". Как культовая постановка стала такой знаменитой после полного краха
Автор: Александра Сотникова
В мае 2025 года отмечается юбилей Петра Ильича Чайковского (автора известного балета "Лебединое озеро") — 185 лет со дня рождения. Премьера балета вызвала неоднозначную реакцию у публики и даже разочаровала композитора. Сегодня мы выясним почему так произошло.
Некоторые подробности постановки:
- Постановку представил хореограф и солист Мариинского театра Александр Сергеев.
- В основу легла партитура 1877 года, постановочная группа отказалась от позднейших музыкальных вставок.
- Зрителей ждал не только обновлённый музыкальный облик балета, но и переосмысленная драматургия.
- В центре внимания — внутренний мир принца Зигфрида, его сомнения, выбор и ответственность.
- Особое внимание уделено женским образам: партии Одетты и Одиллии исполняют разные балерины, а героиня в чёрном — не антагонист, а самостоятельный и многослойный персонаж.
- Художник Леонид Алексеев создал выразительные декорации, вдохновлённые живописью Каспара Давида Фридриха, и костюмы, подчёркивающие атмосферу романтической драмы.
“
Я с нетерпением ждал премьеры балета моего брата. Он очень много в него вложил и долго старался, чтобы всё было идеально. И вот после первого показа мне пришло письмо от Петра. Я взял его в руки с трепетом, уже радуясь за брата, развернул его и начал читать. Моё лицо почти сразу переменилось. Если честно, я такого совершенно не ожидал. Пётр сильно негодовал из-за того, какой получилась премьера.
«Это было нечто ужасное!» - так описал он свою оценку первой постановки.
«Балет совершенно не удался,» - Пётр считал, что музыка была плохо интерпретирована танцующими и оркестром.
«Никогда ещё я не испытывал столь глубокого огорчения… Моя музыка никого не тронула...» - писал он. Читая эти строки, мне было печально за брата. Наверное, он был просто в полном отчаянии. Самым главным для него были зрители, но они, к сожалению, остались равнодушны к музыке, несмотря на все усилия.
«Это было нечто ужасное!» - так описал он свою оценку первой постановки.
«Балет совершенно не удался,» - Пётр считал, что музыка была плохо интерпретирована танцующими и оркестром.
«Никогда ещё я не испытывал столь глубокого огорчения… Моя музыка никого не тронула...» - писал он. Читая эти строки, мне было печально за брата. Наверное, он был просто в полном отчаянии. Самым главным для него были зрители, но они, к сожалению, остались равнодушны к музыке, несмотря на все усилия.
Одной из причин провала постановки называли слабую хореографию. Критики отмечали, что вместо танцев балетмейстер Вацлав Рейзингер устроил «какие-то гимнастические упражнения».
Также причиной провала называли выбор исполнительницы главной роли. Первые спектакли танцевала Пелагея Карпакова, и лишь затем в партии Одетты вышла любимица публики и звезда Большого театра Анна Собещанская.
Кроме того, в рецензии на премьеру писали о «странном скоплении на сцене дам разного возраста и разной комплекции в тяжеловесных костюмах с перьями».
Также причиной провала называли выбор исполнительницы главной роли. Первые спектакли танцевала Пелагея Карпакова, и лишь затем в партии Одетты вышла любимица публики и звезда Большого театра Анна Собещанская.
Кроме того, в рецензии на премьеру писали о «странном скоплении на сцене дам разного возраста и разной комплекции в тяжеловесных костюмах с перьями».
Странное скопление на сцене дам разного возраста и разной комплекции в тяжеловесных костюмах с перьями, тщетно старавшихся изобразить горделиво плывущих лебедей. К радости публики, в конце спектакля вся эта разномастная птичья стая утонула в озере вместе с немецким принцем Зигфридом, бросившимся вслед за ними в воду.
Рецензия на премьеру в "Санкт-Петербургских ведомостях"
Сам автор позднее признавался, что причина провала заключалась не столько в недостатке качества исполнения, сколько в неподготовленности музыкантов и артистов, слабых декорациях и неумелой режиссуре.
Только спустя годы, после второй редакции балета, выполненной Мариусом Петипа и Львом Ивановым в Петербурге в 1895 году, произведение приобрело тот статус, которым оно обладает сегодня, став символом русской музыкальной культуры и мировым классическим наследием.
Только спустя годы, после второй редакции балета, выполненной Мариусом Петипа и Львом Ивановым в Петербурге в 1895 году, произведение приобрело тот статус, которым оно обладает сегодня, став символом русской музыкальной культуры и мировым классическим наследием.
Популярные интерпретации
20 февраля (4 марта) 1877 год
Премьера «Лебединого озера» на сцене московского Большого театра. Оригинальная хореография принадлежала балетмейстеру Вацлаву Рейзингеру.
январь 1895 год
Канонической версией балета стала постановка Мариуса Петипа и Льва Иванова, которая состоялась в январе 1895 года в Мариинском театре. Для этой версии капельмейстер Риккардо Дриго заново оркестровал клавир, добавил музыку собственного сочинения и фрагменты других произведений Чайковского.
1953 год
Версия Владимира Бурмейстера. Хореограф сохранил неизменным лишь эпизод с заколдованными лебедями на озере, а также добавил вступительный эпизод, где Ротбарт превращает принцессу в птицу, появляясь прямо из скалы.
1969 год
Балет «Лебединое озеро» хореографа Юрия Григоровича. В этой постановке трагический финал заменён на «хэппи-энд».
Возрождение и популярность
Несмотря на первоначальный провал, балет постепенно начал обретать популярность благодаря нескольким важным факторам:
Изменение постановки: После смерти Чайковского в 1893 году, Мариус Петипа и Лев Иванов переработали постановку, добавив новые элементы и улучшив хореографию. Это позволило раскрыть музыкальную красоту партитуры и сделать спектакль более зрелищным.
Развитие исполнительского искусства: Балетная школа продолжала развиваться, и исполнители начали лучше понимать музыку Чайковского, что способствовало улучшению качества исполнения.
Международное признание: Постановка балета начала распространяться за пределами России, завоевывая сердца зрителей в Европе и Америке. Например, знаменитое исполнение Анны Павловой и Вацлава Нижинского привлекло внимание мировой общественности.
Культурный символизм: Со временем «Лебединое озеро» стало символом русского классического балета, ассоциируясь с высоким уровнем мастерства и артистизма. Его часто использовали в качестве примера высокого художественного уровня русской культуры.
Изменение постановки: После смерти Чайковского в 1893 году, Мариус Петипа и Лев Иванов переработали постановку, добавив новые элементы и улучшив хореографию. Это позволило раскрыть музыкальную красоту партитуры и сделать спектакль более зрелищным.
Развитие исполнительского искусства: Балетная школа продолжала развиваться, и исполнители начали лучше понимать музыку Чайковского, что способствовало улучшению качества исполнения.
Международное признание: Постановка балета начала распространяться за пределами России, завоевывая сердца зрителей в Европе и Америке. Например, знаменитое исполнение Анны Павловой и Вацлава Нижинского привлекло внимание мировой общественности.
Культурный символизм: Со временем «Лебединое озеро» стало символом русского классического балета, ассоциируясь с высоким уровнем мастерства и артистизма. Его часто использовали в качестве примера высокого художественного уровня русской культуры.
